Desenhar para uns é talento e para outros é determinação, eu digo que é uma mistura dos dois. Não adianta nada ter facilidade de aprendizado, mas não praticar, por isso vou dar algumas dicas para quem está começando a desenhar, e se praticadas dão um resultado incrível.
Pegue uma folha e um lápis, anote e pratique essas dicas.
Domine o básico.
Mas o que seria o básico? São linhas, pontos, retas,
formas geométricas. Quando se domina o básico se pode fazer qualquer coisa, afinal o desenho nada mais é que uma junção de todos esses elementos. Então pegue uma
folha e comece a fazer padrões, desenhe vários quadrados sem tirar o lápis do
papel e depois faça o quadrado ao contrário. Esse exercício ajuda você a se
familiarizar com as formas básicas e vai te dar mais agilidade quando for fazer
o desenho.
Tenha sempre um sketchbook e use-o.
Por muito tempo eu andei com um sketchbook na mochila, mas
tinha um problema, ele sempre estava na mochila, por isso usá-lo é o mais
importante, e quando eu digo sketchbook não precisa ser um moleskine, pode ser um caderninho sem pauta mesmo, é através do sketchbook que você vai aplicar a próxima dica.
Rabisque sempre.
Toda hora em que estiver ocioso é a hora de desenhar, pegue
seu sketckbook e rabisque, desenhe uma paisagem, um personagem aleatório,
animais, construções etc. Com isso você vai ganhando agilidade no desenho e
treinando seu traço. Uma coisa que faço muito é quando preciso esperar uma
circular eu começo a desenhar.
Áreas negativas são tão importante como áreas positivas.
Muitos aspirantes a desenhista se preocupam muito com as áreas
positiva que é a área que estão desenhando, mas poucas pessoas olham a áreas negativas,
essas áreas são os espaços entre uma linha e outra que não está dentro do
desenho. A área negativa é importante, pois determina um espaço que pode ser
fundamental para o desenho em si. Uma mão é um bom exemplo da importância da área
negativa, o espaço entre os dedos é tão importante como o dedo propriamente
dito.
Enxergue por trás do desenho.
Todo desenho começa por linhas básicas, mesmo se o artista
não estiver desenhado. Essas linhas ajudam você a fazer qualquer desenho que
queira, afinal todo o desenho têm e visualizar elas mesmo não estando visível é
uma habilidade muito útil para todo desenhista.
Seguindo todas essas dicas e com muito esforço você pode conseguir resultados tão bons quanto do Samuel Saito.
Agora vamos falar de arte final.
Saber desenhar é essencial, mas saber arte final pode ser o seu diferencial, muitos desenhos são bem construídos, mas deixam a desejar neste quesito.
A arte final nada mais é do que dar acabamento ao desenho ou obra de arte, esse acabamento pode ser dado de inúmeras formas como por nanquim, caneta esferográfica, verniz, tinta óleo etc. mas a forma que eu gosto mais é digital. Existe diversos programas para variados como o Illustrator, sketchbook pro, adode photoshop, CorelDraw etc.
A arte final nada mais é do que dar acabamento ao desenho ou obra de arte, esse acabamento pode ser dado de inúmeras formas como por nanquim, caneta esferográfica, verniz, tinta óleo etc. mas a forma que eu gosto mais é digital. Existe diversos programas para variados como o Illustrator, sketchbook pro, adode photoshop, CorelDraw etc.
Aqui vou falar um pouco desses programas e você escolhe o que se encaixa melhor para sua necessidade.
Adobe Illustrator
É um programa utilizado por designers gráficos com foco em ilustrações, para Mac e Windows. A última versão lançada do serviço é o Illustrator CC, com suporte para a Creative Cloud da empresa, que permite uma interação maior entre usuários e desenvolvedores, além de oferecer recursos inéditos. O programa é pago, porém os interessados podem efetuar o download de uma versão para testes através do site do Adobe.
Sketchbook Pro
O Autodesk SketchBook Pro é um aplicativo de pintura e desenho especialmente desenvolvido para o uso da caneta stylus e mesa digitalizadora. O software permite que você emule a sensação de trabalhar no papel, enquanto aproveita os benefícios da produtividade do trabalho em computador.
Adobe Photoshop
O software é voltado para profissionais da área de fotografia para o aprimoramento de imagens com recursos de alta qualidade, além de quem trabalha com design, criação de banners, estampas, desenhos, logomarcas e outros projetos ligados às artes.
É uma suíte de programas, que traz diversas funções de edição de imagens, desde a criação digital, gerenciamento de fontes, ilustração, edição, até o desenvolvimento de sites e captura de telas.
Utilizando essas ferramentas de desenho a acabamento digital você por fazer trabalho como o Adam Martinakis e Bruno Santana.
Desenhar: Dicas e ferramentas
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Oleh
pablo
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